主歌是什么（为什么词要分片？词有没有主歌和副歌？）

一般来说，我们最常看到的词的形式，是分成两个部分的，其中的每个部分称为"片""叠"或"阕"。所以，一首分成两个部分的词，我们也会说这是分成上下片、上下叠、上下阕（但这个"阕"字，有时也拿来当作词的单位，一首词也可以称为一阕词，但我们不会说一片词、一叠词）。

词会分片，是为了配合乐曲，乐曲有段落，一个段落就是一片。分成两片的词是最常见的，其中又有三种不同的类型。第一种是这两片在句数及每句的字数、押韵的韵脚、平仄等方面完全相同，例如"蝶恋花"这个词牌，像这样的歌曲应是同样的旋律重复两遍。第二种则是上、下片略有不同，例如"鹧鸪天"。举辛弃疾的作品来看，上片第一句"晚日寒鸦一片愁",下片第一句则是"肠已断、泪难收"，其他地方都相同，这种情形称为"换头"。只有开头不大一样，其他地方的旋律都保持相同，大约是为了要使曲调有些变化，不那么千篇一律。此外，也有上下片完全不同的，例如"诉衷情""贺新郎""清平乐"等。我们举晏殊的《诉衷情》来看：数枝金菊对芙蓉。摇落意重重。不知多少幽怨，和露泣西风。

人散后，月明中。夜寒浓。谢娘愁卧，潘令闲眠，心事无穷。

很明显可看出上下片是不对称的，上片四句，下片六句，几乎都不相同，大约是这类词牌的乐曲，曲调变化比较多的缘故。

但除此之外，词其实还有不分片，或者是有三片、四片的情形。不分片的情形，通常篇幅比较短，像"望江南""如梦令"等，像这样的词牌，大概乐曲也很简短，就不分上下片了。分成三片、四片的形式（又称三叠、四叠），这类作品较少见，可是变化比较丰富，比方说"西河""兰陵王""浪淘沙慢"等词牌，也是三片都不太相同。

另外也有所谓的"双拽头"，例如周邦彦的《瑞龙吟》:

章台路。还见褪粉梅梢，试花桃树。惜惜坊陌人家，定巢燕子，归来旧处。

黯凝伫。因念个人痴小，乍窥门户。侵晨浅约宫黄，障风映袖，盈盈笑语。

前度刘郎重到，访邻寻里，同时歌舞。唯有旧家秋娘，声价如故。吟笺赋笔，犹记燕台句。知谁伴、名园露饮，东城闲步。事与孤鸿去。探春尽是，伤离意绪。官柳低金缕。归骑晚、纤纤池塘飞雨。断肠院落，一帘风絮。

这种词牌是第一、二片格式相同，第三片比较长，我们称之为"双拽头"，就好像两匹马牵拉着车身一样，用来比喻先重复两次较短的旋律，再配合一个较长旋律的乐曲，是一种相当特别的形式，"曲玉管"这个词牌也是如此。

再来介绍四片的形式，但只有一种词牌是这样的，就是"莺啼序"，当中四片的格式都不太一样：第一片共八句；第二片共十句；第三、四片各为十四句，前面虽几乎一样，但末三句又不相同。这个词牌，不只片数最多，字数也是最多的。大约是因为结构比较复杂，篇幅又大，写作比较不易，作品数量也相对很少。

词有没有主歌和副歌？

现在的流行歌曲中，绝大部分都是主歌配上副歌的形式。顾名思义，主歌就是一首歌当中主要的部分，大多会先叙述出这首歌的主要内容，或是为副歌的部分做铺陈；而副歌则是整首歌比较高潮的部分，通常着重感情的抒发，并借由一再重复，加强听者对于歌曲的记忆，加深印象。主歌虽然也会重复，可是歌词内容有可能会改变，也不会重复太多次；副歌则是重复较多次，歌词不改变，或者改变幅度较小。

如果根据以上主、副歌的比较来看的话，我们可以发现，在词中是没有主、副歌之分的，虽然词的上下片格式有时会完全相同，很像是副歌的重复，但毕竟只有旋律重复，歌词内容是完全不同的，整首歌词浑然一体，较无主副之分。虽然我们前面介绍过"瑞龙吟""曲玉管"这种双拽头的形式，如果把第三片和第一、二片倒换过来的话，确实是有点类似今天流行歌曲的形式，但毕竟不完全相同，且第一、二片也仅是旋律重复，歌词并未重复，况且这种形式在唐宋词中也算是少数，只能说是偶然的类似罢了。所以，不分主、副歌，是唐宋流行音乐和现代流行音乐一个很大的不同。